2.将刚才做好的那一层ctrl+J直接复制，混合模式改成“叠加”，不透明度设置为76%（比上一层要高些，数值不固定，越高对比度越强），这一步主要是为了提高照片的对比，抵消因第一步而产生的发灰情况，也是至关重要的一步，能初步做出油润的质感，使画面更加干净通透。

然后我们选择这两个图层，ctrl+G，便可以将它们归为一个组，将其命名为“柔焦组”，方便管理。并建立一个蒙版（按最下面从左往右第三个键），用黑色画笔将人脸擦出来（PS中“白”代表有，“黑”代表没有，擦黑则表示不施加该效果），记得使用低透明度的软边画笔。做这一步是因为柔焦效果会让人脸的面部锐度有所降低，但这样人脸会变黑，所以要再建立一个提亮曲线，建立蒙版，然后ctrl+I反相成黑色蒙版，用白色画笔擦出人脸（道理同上，白色代表“有”，即只提亮面部），这样在亮度上人脸和周围是和谐的。让我们看一下整体对比：

（二）第二次ACR调色在PS CC版本之后，ACR就作为一个滤镜存在于PS中，这将为我们调色提供了更多的选择。ACR调色不仅仅是作为解RAW格式的预处理，我们也可以回过头来再次利用ACR再一次加工。可能会有人会问为什么不直接在第一步里就将ACR的调整全部做完？其实修图是一个动态的过程，并不是走一条僵硬的直线，很多效果只靠一步是做不出来的，所以需要利用多个步骤来综合完成~而且中间的步骤顺序不同也可能导致不同的效果。以此图为例，我认为在PS里进行了柔焦的处理后照片的明度和色彩对比被进一步拉开，此时再次进入ACR中分离色彩将会更加容易（黄色和绿色），且在已有的柔焦氛围基础上进行上色、添加光线效果会更好、更加明显。在ACR里，我们将进一步分离色调，从高光到暗部给它赋予从橙红到青蓝的色彩渐变，这样符合色相环上的顺序不至于太突兀，做出的效果更多了一丝梦幻。这将需要我们结合径向滤镜、色相、调整画笔来综合处理，以下是具体步骤：1.首先我们盖印图层（快捷键ctrl+shift+alt+E），然后进入ACR（快捷键ctrl+shift+alt+A，也可以点击“滤镜-Camera Raw”进入）。我们依然是在HSL面板里，将黄色色相往左拉，使其偏红；将绿色色相往右边拉，使其偏青，于是照片当中黄色和绿色的对比将更加明显，色彩层次被拉开，这就为我们等下给不同明度部分上色做了一个铺垫。

2.添加光线。色彩被拉开后我们进一步加强光线，渲染氛围。原图中我是一个侧逆光的机位，光线从左上方投射下来，但秋日暖阳的氛围感不强，于是我用径向滤镜拉一个很大范围，中心点拖到左上方光源处，范围从左上到右下。然后给这个范围里提高色温（加黄），增加曝光值，进一步的渲染光线。我们会发现照片顿时多了一丝明亮、温暖的感觉这里有一个小技巧，那就是羽化值开到100，径向滤镜拉的大一些，这样从中心到周围的过渡将会十分柔和，不会像PS中添加镜头光晕的光线很生硬容易穿帮。且径向滤镜可以调整多个数值，操作起来更灵活，所以我平时添加光线一般都是进入ACR来进行绘制。虽然在PS中通过曲线和蒙版也可以达到这样的效果，但是选取的制作和位置调整将比径向滤镜要复杂。

3.之后我们便开始做上色的工作啦，这回使用的是调整画笔工具，进一步的给照片中的不同亮度区域上色，使色彩之间的过渡更加丰富柔和。如图中我设置了多个调整画笔，分别绘制不同的区域，高光区域我将加黄，模拟阳光的色温，中间区域我添加了绿色，作为高光黄色和暗部青蓝之间的过渡色，而暗部则添加蓝色，并降低一些曝光值：